Técnicas Vocais usadas em Teatro

Sequências e técnicas de preparação vocal que utilizo como atriz, diretora e professora, uma compilação do que aprendi com os Professores Moisés Conceição, Paula Villas, Sílvia Davini, Fernando Villar, Ricardo Guti e Deva Premal.

1. Consciência Corporal - A Prof. Sílvia Davini conduzia um relaxamento com a turma levando-nos a uma viagem consciente pelo interior da cabeça, da boca, as fossas nasais, aparelho respiratório, costas, costelas, pulmões, diafragma, etc. Demorava um pouco, mas se for adotado de forma mais ágil, é um bom para começar qualquer trabalho que vá utilizar a voz.

2. Alongamento - sugiro o alongamento articular do Tai Chi, movimentos arredondados com as principais articulações do corpo todo, da cabeça aos pés:

a. pescoço: girar a cabeça para um lado, depois o outro
b. ombros: desenhar círculos para frente e para trás
c. braços: com os braços alongados, movimentos de crawl e costas (natação)
d. cotovelos: cotovelos parados, desenhar círculos com os ante-braços nos 2 sentidos
e. pulsos: desenhar círculos com as mãos nos 2 sentidos
f. coluna vertebral: descer pelo lado, tronco para frente, subir; torção 2 p/ lados
g. quadril: círculo grande para os 2 lados
h. joelhos: com os pés afastados, círculos p/fora e p/dentro; e juntos, p/os 2 lados
i. tornozelos: com os dedos no chão círculos para dos 2 lados; com o pé fora do chão: flex-ponta e círculos p/ os 2 lados

3. Aquecimento:
a. massagem na cabeça: pente, raízes e tamborilar
b. massagem nas orelhas
c. massagem na face: sombrancelhas, têmporas, nariz, maçãs do rosto, acima e abaixo da boca, embaixo do queixo, maxilar
d. chicletão
e. bolo massudo
f. beijinho-sorriso
g. boca-de-peixinho
h. boca-de-leão
i. massagem nas mãos
j. chacoalhar e dançar (Meditação Kundalini de Osho)
k. bocejar

4. Respiração:
a. Desbloqueando a Respiração (Osho Divine Healing, em construção no Blog Corpo Astral, link na barra lateral)
b. Vogais e Chakras (Osho Divine Healing, em construção no Blog Corpo Astral, link na barra lateral)
c. Si-Fu-Xi-Pá
d. escalas com as diferentes vogais
e. caminhar para frente e para trás projetando as diferentes vogais na parede (ajuda a controlar o volume de som projetado)

5. Dicção:
a. Ma-La-Fa-Pá; Me-Lé-Fé-Pé; Mi-Li-Fi-Pi; Mó-Ló-Fó-Pó; Mô-Lô-Fô-Pô; Mu-Lu-Fu-Pu
b.Bláxi, Bléxi, Blíxi..., Tláxi, Tléxi..., Cláxi..., Fláxi...
c. Texto em câmera lenta
d. Texto em câmera rápida
e. Só as vogais do texto
f. Só as consoantes do texto

6. Expressão:
a. Quais as palavras de apoio da frase, parágrafo, etc.
b. Repetir a palavra até que ela perca o sintido e depois recupere
c. Repetir uma plavra e buscar o sentido da próxima; quando o sentido estiver claro, dizer a próxima com o sentido que lhe é próprio; repetir com outras palavras sucessivamente
d. Caminhando, mudar de diração conforme a pontuação do texto
e. Criar ações corporais para as palavras, frases, parágrafos; repetir as palavras (frases ou parágrafos) com e depois sem a ação corporal
f. Estudar o texto com a ajuda de um gravador (MP3)
g. Dizer o texto, depois ouvir a gravação com quietude e imobilidade, observando atentamente o corpo e as emoções, e por fim dizer o texto novamente com totalidade

7. Des-aquecendo
a. bocejar
b. escorregar da nota mais alta para a mais baixa

8. Dicas
Diga não ao chocolate e às balas com mentol. Beba muita água. Gargarejo com água morna e sal é bom. Pinga, gengibre, mel e limão, melhor ainda! Cobrir o pescoço, principalmente antes de usar a voz. Silêncio no dia da apresentação, é uma ótima oportunidade de se observar e guardar energia para a presença cênica. Silêncio depois, é o relaxamento do sistema vocal.

TRUST ~ performance by Anand Aditi

Fotos de Henrique Bolgue para o site da UnB.

Nos dias 1 e 2 de Outubro participei com a performance TRUST do festival FRONTEIRAS - Edição 2011 do Tubo de Ensaios UnB. Uma oportunidade muito especial de compartilhar esse trabalho, concebido em 2010 e finalizado especialmente para este evento. Uma chance também de ampliar minha pesquisa pessoal sobre o tema, a metodologia de criação e construção, para que das próximas vezes em que esta performance acontecer, possa ser lapidada e se desenvolver com o tempo.

Clique no Fractal de Satyam Arvind na barra lateral à direita para ler a matéria sobre o festival Tubo de Ensaios 2011 - FRONTEIRAS e a performance TRUST, ente outras. Visite também o blog do Tubo de Ensaios clicando no cartaz do evento.

SINOPSE:
Esta viagem é para dentro de mim. Nas malas, muitas coisas e, ao mesmo tempo, nada. Meu passaporte, uma pergunta: quem sou? Primeira escala: o riso... No limite entre ele e o choro, nova pergunta: até onde vou? Sobrevôo a música e o silêncio, a concretude da espera e a imaterialidade da dança, entre dentro e fora...devoção e liberdade, e ...chego à minha Babel interior até ser capaz de queimar máscara e persona. É esta fogueira que revela a confiança na vida que me traz de volta pra casa, para o meu nome, que significa exatamente Infinito... lugar onde não há mais fronteiras. (Duração: 15 min)

SOBRE A PERFORMANCE:
Criada em 2010 a partir da vivência do processo de auto-conhecimento chamado OSHO ROSA MÍSTICA, compartilhando questionamentos existenciais a respeito das fronteiras entre Cômico e Dramático, Projeção e Realidade, Emoção e Pensamento, Quietude e Movimento.
Construída coletivamente com a colaboração de artistas no Brasil (Rio de Janeiro, Brasília e Sta Cruz Cabrália), Alemanha, Holanda, Peru e Estados Unidos.

FICHA TÉCNICA:
Concepção, Direção e Interpretação: Anand Aditi
Assistentes de Produção: Cristiane Mello e Aline Viana (DF, Brasil)
Sonoplastia: Pedro Bezzi Prakasho e Alexandre Cabide (RJ, Brasil)
Fractais: Sven Geier (EUA) e Satyam Arvind (BA, Brasil)
Máscaras: Luana Fonteles (DF, Brasil)
Vozes: Prem Nirdosh (Alemanha), Chris Gerritsen (Holanda), Valeria Duque (DF, Brasil) e Anand Aditi
Texto: Anand Aditi (2008)
Cartaz: Satyam Arvind

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SINOPSIS:
This journey is towards myself. In the suitcases, many things, yet nothing at all. My passport, a question: who am I? First stop: Laughter... On the border between Laughter and Tears, another question: what are my limits? Soaring music and silence, concrete waiting and imaterial dancing, between in and out... devotion and freedom, I reach my inner Babel Tower until I am able to burn mask and personae. This fire reveals the trust in Life which brings me back home, back to my name, meaning exactly Boundless...where borders are no more.
(Toal time: 15 min)

ABOUT THIS PERFORMANCE:
Created in 2010 after experiencing the self-inquiry process called OSHO MYSTIC ROSE, is meant to share existential questions about the limites between Comic and Dramatic, Projections and Reality, Emotion and Thought, Stillness and Movement.
Created with the colaboration of artists from Brazil (Rio, Brasilia, and Cabralia), Germany, Holland, Peru and the U.S.

Created, Directed and Performed by Anand Aditi
Assistent Producers: Cristiane Mello and Aline Viana (DF, Brazil)
Sound: Pedro Bezzi Prakasho and Alexandre Cabide (Rio, Brazil)
Fractals: Sven Geier (USA) and Satyam Arvind (Bahia, Brazil)
Masks: Luana Fonteles (DF, Brazil)
Voices: Prem Nirdosh (Germany), Chris Gerritsen (Netherlands), Valeria Duque (DF, Brazil) and Anand Aditi
Text: Anand Aditi (2008)
Flyer: Satyam Arvind

Labirinto ~ de Qorpo Santo

Ontem assisti ao espetáculo Labirinto, da Alfândega 88 Cia. de Teatro, com texto de Qorpo Santo e direção de Moacir Chaves, no Espaço Sesc, em Copacabana.

As referências aos anos 60, década em que foram encenadas pela primeira vez as peças do autor, um século após terem sido escritas,foram meu primeiro impacto.

A caminho do teatro, a deliciante sensação de conhecer o quê e ignorar o como.

Então se ouve a primeira voz e a rúbrica é usada como texto. Me senti em casa. Tenho gostado muito da rúbrica como texto, especialmente em casos como o de Qorpo Santo, que vivia todo um caso de amor com as palavras.

A restrição ao movimento talvez tenha valorizado mais os momentos em que o corpo dos atores foi mais expressivo, e remete também à restrição taxativa sofrida por Qorpo.

A iluminação, teia de claro-escuro por vezes suportando a ação, e noutras tão contraditória quanto a lógica do autor, corajoso o suficiente, em sua loucura febril, para desnudar a mente labiríntica de todos nós.

Eu me lembrei de quanto eu gosto de Teatro, e me senti imensamente grata à Cia 88 e ao diretor Moacir. Eu me lembrei do tipo de Teatro que gosto de assistir: uma Arte que abre uma janela no tempo e no espaço e me conecta com outros mundos dentro e fora de mim. Para se assistir com a mente aberta.

Para ler mais sobre o espetáculo, clique sobre o cartaz no linkk da barra lateral. Para ler mais sobre Qorpo Santo, clique sobre a foto no link da barra lateral.